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Julio 2016

Cuerpo, cambio y resistencia

 

En esta edición proponemos un análisis y reflexiones en torno al artista como agente y creador del hecho artístico, así como el arte como herramienta de cambio social dentro de una institución y de construcción de realidades.

Les invitamos a dar un paseo por las posibilidades que el cuerpo posee como herramienta y como hacedor , como hecho... como constituyente y constituido dentro de un cierto ordenamiento estético o social.

I - REFLEXES

I Reflexes ..."es una exploración de los impulsos físicos que surgen en respuesta a los sonidos de dispositivos de comunicación móviles. Una melodía atraviesa el espacio repentinamente y el cuerpo reacciona como por acto reflejo: extiende un brazo, levanta el teléfono y mira fijamente a la pantalla. Esta propuesta sugiere los siguientes interrogantes: ¿He decidido intencionadamente moverme de esa manera? ¿He percibido conscientemente el sonido, lo he procesado, y elegido mi respuesta? ¿Cómo se relaciona/difiere este fenómeno con el de la improvisación en la danza?"...

LA DANZA COMO MODO DE EXISTENCIA

Una reflexión... "acerca de un proceso de preparación corporal por medio de la improvisación en danza y de los enfoques somáticos. Se justifica por el deseo de que el artista escénico disfrute de los conocimientos traídos desde la práctica de la danza y se perciba sujeto creador de la propia formación artística, y podamos así contribuir con perspectivas artístico-pedagógicas del cuerpo escénico, de la escena y de los procesos creativos en las artes escénicas"

ALEGREMIA
Creación Colectiva e Intervención en Danza e Integración Latinoamericana

Alegremia se titula la intervención urbana en Plaza de Mayo realizada en setiembre del 2015, como resultado final del laboratorio de creación colectiva que he dictado en el Espacio Memoria y Derechos Humanos. Se desarrolló en el marco del primer Encuentro de Danza e Integración Latinoamericana, llevado a cabo en Buenos Aires, con la participación de grupos de toda América que abordan la integración en el arte del movimiento a través de elencos conformados por personas con o sin discapacidad. Me propongo describir las instancias del proceso creativo de la experiencia, contemplando los objetivos, logros, reflexiones, testimonios y conclusiones generados.

EDUCACIÓN CORPORAL EN LA ESCUELA
El desafío de la adaptación del cuerpo a los modelos hegemónicos y el arte como portavoz de las sensaciones.
EL TEATRO POST-DRAMÁTICO

..."Abordaremos  temática de cuerpo e institución dentro del orden social pre establecido, específicamente la labor docente del maestro de danza en educación primaria (Primeros seis años de la Escuela General Básica en Provincia de Buenos Aires - Argentina) como facilitador de herramientas artísticas y de conocimiento crítico, que dentro de la institución escolar interfiere con algunos modos  conservadores, rígidos, burocratizados. Este sistema Escolar está atravesando una disminución en la matrícula de alumnos en escuelas estatales, con falta de vacantes en nivel inicial y medio, con pésimas condiciones edilicias que se ajusta a un sistema de evaluación que silencia las falencias bajo el rótulo de “Educación de Calidad” ó “Modernización de la Educación”.

¿Cómo hacer que la danza deje de ser muda o cuantimás pantomima y que el teatro sea bailado? Creemos que la solución está en la síntesis dialéctica entre lenguajes, no en la “fusión” ni en la yuxtaposición de lenguajes.

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